ARTISANS

ansu, qui traduit de l'Hindi signifie larmes et de l'Hébreu, s'il vous plaît, exprimant ainsi l'attention qu'elle porte à ceux et ce qui l'entoure, toujours écrit en minuscule car la lumière se porte sur son travail.

Artiste pluri-disciplinaire issue du monde de la Haute-Couture, de ces ateliers où les rêves les plus fous se réalisent, où foisonnent les matières, les idées, malgré la contrainte du temps. Des gestes précis et détaillés créent le bonheur enchanté. Elle brode, garnit de plumes, les tissus, le papier, le verre pour habiller les intérieurs.

Dans son atelier proche de Nantes, Sandrine travaille la porcelaine, la grave, la martèle, la modèle tout en la laissant blanche, mate, naturelle. L’artiste aime la translucidité de cette argile si finement travaillée pour jouer sur la notion de fragilité, d’éphémère. La porcelaine, qui est la plus solide des terres, permet cette délicatesse, ce raffinement incontesté.
La Nature, les relations entre les êtres vivants et leur Créateur sont la base de ses réflexions, de ses créations. La communication et le partage tissent des liens, des traces qui se dessinent au fil du temps, formant un ensemble narratif… Des fragments de vies inscrits, gravés d’une création à une autre. Au regard du public, des collectionneurs, le monde végétal et la notion de temps sont également perceptibles. Des segments, des fibres, des formes, des éléments du minuscule semblent se développer, cheminer, grandir…en silence et en lenteur, parfois. La vie, tout simplement.

Amoureuse des livres anciens, Lucie se destinait à leur restauration. C’est en étudiant au Centre des Arts du Livre, anciennement les Arts Déco, qu’elle découvre une profusion de couvertures dorées à la feuille « des filigranes en or gravés à jamais sur des cuirs usés par le temps, reflétant un style, une mode, une histoire, une époque, restée en suspens ». Puis à l’Ecole Bleue, école d’architecture intérieure et design, elle appréhende une nouvelle approche du volume et de la matière.

De cette mine d’inspiration, elle extraira un style très riche. Influencée par la musique, l’antiquité, le romantisme, le pointillisme, l’art Nouveau et les Art Déco. Lucie dessine puis grave ses décors à la main en or 22K/24K et utilise parfois de la couleur. Son univers reste poétique & féminin et ses dessins sont empreints de figures géométriques minimalistes ou de lignes courbes et d’une rare finesse.

Aujourd’hui, l'artiste revisite ce savoir-faire millénaire avec audace dans les domaines de la mode et de l’architecture intérieure.

Une passion née de l’observation. Elle crée une gamme d'objets et de miroirs sculptés, en utilisant des matériaux étonnants ou luxueux tels que le caoutchouc et le cuir. Elle les transforme en pièces rares, uniques et insolites.
Ses mondes inspirés sont ceux bien réels des abysses, des petites bêtes, des graines, des particules et des cellules. Multiplication des formes, des rythmes, des pleins et des vides, l'ordre et le désordre que l'on peut trouver dans chaque parcelle de vie.

Elle laisse à chacun le soin de choisir entre l'art et la fonction. Puisse-t-il s'accaparer mon histoire en collectionnant mes curiosités.

Artiste peintre, elle crée des œuvres mêlant lumière et transparence. Capture du mouvement, de la fluidité, révélation de la poésie qui s'y cache. Evocation poétique recherchée dans ses décors, de la miniature à l'installation magistrale, offre un instant magique.

Œuvres feuilletées dans le verre, œuvres rétro-éclairées...

Les encres, les supports translucides, le verre sont ses matériaux privilégiés. Depuis 2000, elle expose en France et à l'étranger. Chaque projet réalisé, en étroite collaboration avec les architectes et designers, l'amènent à expérimenter des champs nouveaux pour créer la pièce unique.

Photographe indépendante, créatrice du Studio Cui Cui installé à Pantin, Aude Boissaye a retrouvé les gestes, les matériaux et les outils des premiers alchimistes photographes du XIXe siècle pour fabriquer des photographies qui sont des objets-images. En renouant avec la chambre photographique et la technique du collodion humide, sa photographie se concentre sur le portrait et la géographie humaine, avec l’obsession de donner une valeur à un temps, un corps à un instant et d’affirmer la force du lien au présent dans un geste qui, pareil au jeu, étreint l’intensité du moment.

Les artisans d'art

ansu

Atelier Douarn

Lucie Monin

Marie Barthès

Studio Caroline de Boissieu

Studio cui cui